This scherpe kijk op de kunstenaar Takashi Murakami verkent in de afgelopen tien jaar de “monstrous” thema’s van ontluisterde consumptie, menselijke foutheid en de gevaren van het digitale snelle leven. Murakami’s werk, begroet met een opvallende Pop-esthetiek die uit anime en manga put, combineert vrolijke bloemmotieven met scherpzinnige beelden van monsters die symbool staan voor maatschappelijke onrust en milieu- en politieke uitdagingen. De publicatie belicht hoe zijn sculpturen en recente NFT-initiatieven naar donkere, kritische lagen leiden onder een ogenschijnlijk kleurrijke oppervlakte.
De monografie plaatst Murakami’s carrière in een breed kader: hij is een toonaangevende hedendaagse Japanse kunstenaar met een praktijk die zich uitstrekt tot mode, consumentengoederen, cureren en entertainment. Het boek bevat gesprekken met de kunstenaar en essays van Laura W. Allen, Hiroko Ikegami en Masako Shiba, die de betekenis van de monsters voor Murakami ontrafelen en richting geven aan zijn recente werk. Aanvullend biedt de uitgave rijk geïllustreerde afbeeldingen in kleur, met een plastieken omslag, gekleurde randen en vier dwarsdoorsneden van pagina’s, evenals een tentoonstellingsagenda die het werk in perspectief plaatst aan de hand van rondreizende presentaties.
De publicatie is verschenen in samenwerking met een gerenommeerd museum en presenteert een duistere visie op creatie en digitale transitie, waarin monsterlijke vormen de impact van snelle technologische vooruitgang in beeld brengen.
Kenmerken
- Monografie over Murakami’s recente werk en NFT-projecten
- Thema’s: consumptie, menselijk falen, digitale tijd
- Bespreking door Murakami plus drie auteurs
- Rijk geïllustreerde kleurrijke beelden
- Vier gatefolds en opvallende vormgeving
- Uitgave met tentoonstellingscontext en museumassociatie
Prijshistorie
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: