To a Dead Hare
Uitgelicht
|
35,99 |
Naar shop
|
|
39,99 |
Naar shop
|
Beschrijving
Bol
To a Dead Hare collects images from trajectories around photography, created by mentormentor over the past few years for S.M.A.K. Moves, a programme centred around inclusivity, with art as a universal language. The title is inspired by Joseph Beuys’ iconic performance How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965), a poetic and mysterious exploration of the relationship between art, language, and meaning. Just as Beuys believed that art can be healing and transformative, To a Dead Hare reflects the value of art as a space for self-discovery, communication, and connection. To a Dead Hare verzamelt beelden uit trajecten rond fotografie die mentormentor de afgelopen jaren binnen S.M.A.K. Beweegt heeft opgezet, een programma rond inclusiviteit, met kunst als universele taal. De titel is geïnspireerd op Joseph Beuys’ befaamde performance How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965), waarin hij op poëtische en raadselachtige wijze de relatie tussen kunst, taal en betekenis onderzocht. Net als Beuys, die geloofde in de helende en transformerende kracht van kunst, benadrukt To a Dead Hare het belang van kunst als een plek voor zelfontdekking, communicatie en verbondenheid.
To a Dead Hare collects images from trajectories around photography, created by mentormentor over the past few years for S.M.A.K. Moves, a programme centred around inclusivity, with art as a universal language. The title is inspired by Joseph Beuys’ iconic performance How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965), a poetic and mysterious exploration of the relationship between art, language, and meaning. Just as Beuys believed that art can be healing and transformative, To a Dead Hare reflects the value of art as a space for self-discovery, communication, and connection. To a Dead Hare verzamelt beelden uit trajecten rond fotografie die mentormentor de afgelopen jaren binnen S.M.A.K. Beweegt heeft opgezet, een programma rond inclusiviteit, met kunst als universele taal. De titel is geïnspireerd op Joseph Beuys’ befaamde performance How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965), waarin hij op poëtische en raadselachtige wijze de relatie tussen kunst, taal en betekenis onderzocht. Net als Beuys, die geloofde in de helende en transformerende kracht van kunst, benadrukt To a Dead Hare het belang van kunst als een plek voor zelfontdekking, communicatie en verbondenheid.
Stumpel\'To a Dead Hare\' collects images from trajectories around photography, created by mentormentor over the past few years in collaboration with S.M.A.K. and people with mental vulnerabilities. The title was inspired by Joseph Beuys? iconic performance How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965), a poetic and mysterious exploration of the relationship between art, language and meaning. Just as Beuys believed that art can be healing and transformative, To a Dead Hare reflects the value of art as a space for self-discovery, communication, and connection.\'To a Dead Hare\' verzamelt beelden uit trajecten rond fotografie, die mentormentor de afgelopen jaren samen met S.M.A.K. en mensen met een psychische kwetsbaarheid heeft opgezet. De titel is geïnspireerd op Joseph Beuys? iconische performance How to Explain Pictures to a Dead Hare (1965), waarin hij op poëtische en raadselachtige wijze de relatie tussen kunst, taal en betekenis onderzocht. Net zoals Beuys geloofde dat kunst helend en transformerend kan zijn, weerspiegelt To a Dead Hare de waarde van kunst als ruimte voor zelfontdekking, communicatie en verbondenheid.
FnacPhilippe Van Cauteren (Auteur) Luc Derycke (Auteur) - Verschenen op 15/01/2025 bij Borgerhoff & Lamberigts
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: