The Picture of Dorian Gray
Uitgelicht
|
2,57 |
Naar shop
|
|
5,50 |
Naar shop
|
|
8,80 |
Naar shop
|
Beschrijving
Oscar Wilde's enige roman, voor het eerst gepubliceerd in 1890, is een meesterlijk ontworpen puzzel die traditionele denkwijzen uitdaagt via zijn verkenning van de onderlinge relaties tussen kunst, leven en de gevolgen daarvan. In deze roman staat de provocerende strekking van 'kunst om de kunst' centraal, zoals uiteengezet in de uitdagende preface, die de lezer uitdaagt om na te denken over de rol en betekenis van kunst in de samenleving.
De hoofdpersoon, Dorian Gray, wordt geconfronteerd met de verleidingen van schoonheid en decadentie, wat leidt tot een diepgaande ondervraging van de moraal in de Victoriase samenleving. De roman zelf lijkt een experiment met de notie van zonde als een essentieel onderdeel van design. Wilde gebruikt de karakterontwikkeling en de plotlijn als een middel om de grenzen van de zonde en de artistieke expressie te verkennen.
De meeslepende vertelstijl van Wilde, doordrenkt met ironie en elegantie, weeft een verhaal dat zich uitstrekt over thema's van hedonisme, ethiek en de gevolgen van onbelemmerde verlangens. Dit maakt "The Picture of Dorian Gray" niet alleen tot een fascinerende leeservaring, maar ook tot een monument voor de wrijving tussen creatieve vrijheid en maatschappelijke normen.
Wilde’s experiment in deze roman overschrijdt de artistieke grenzen en speelt met de emoties en opvattingen van zijn tijdgenoten. Hij onderschatte echter de impact van zijn woorden, die hem later achtervolgden tijdens zijn rechtszaken in 1895. Het is deze 'noot van noodlot' die doorheen het verhaal weeft, als een purperen draad die de zorgvuldig gemaakte proza samenbindt en de onderliggende spanning versterkt.
Met een Inleiding en Noten door John M.L. Drew van de Universiteit van Buckingham, biedt deze editie niet alleen de traditionele roman, maar ook een verdieping in de context en betekenis van Wilde's werk. Dit maakt de uitgave tot een waardevolle aanvulling voor zowel liefhebbers van literatuur als voor academici die geïnteresseerd zijn in de complexiteit van Wilde's denken en de sociale implicaties van zijn verhalen.
"De gesel van de schoonheid, het afwijzen van de moraal en de gevolgen van het verlangen komen samen in dit tijdloze meesterwerk dat zelfs vandaag de dag nog relevant is. Ervaar de intrige en diepgang van Wilde’s meesterwerk, dat een blijvende indruk achterlaat en aanzet tot nadenken over de duistere kanten van de menselijke natuur en de relatie tot kunst."
Oscar Wilde's enige roman, voor het eerst gepubliceerd in 1890, is een meesterlijk ontworpen puzzel die traditionele denkwijzen uitdaagt via zijn verkenning van de onderlinge relaties tussen kunst, leven en de gevolgen daarvan. In deze roman staat de provocerende strekking van 'kunst om de kunst' centraal, zoals uiteengezet in de uitdagende preface, die de lezer uitdaagt om na te denken over de rol en betekenis van kunst in de samenleving.
De hoofdpersoon, Dorian Gray, wordt geconfronteerd met de verleidingen van schoonheid en decadentie, wat leidt tot een diepgaande ondervraging van de moraal in de Victoriase samenleving. De roman zelf lijkt een experiment met de notie van zonde als een essentieel onderdeel van design. Wilde gebruikt de karakterontwikkeling en de plotlijn als een middel om de grenzen van de zonde en de artistieke expressie te verkennen.
De meeslepende vertelstijl van Wilde, doordrenkt met ironie en elegantie, weeft een verhaal dat zich uitstrekt over thema's van hedonisme, ethiek en de gevolgen van onbelemmerde verlangens. Dit maakt "The Picture of Dorian Gray" niet alleen tot een fascinerende leeservaring, maar ook tot een monument voor de wrijving tussen creatieve vrijheid en maatschappelijke normen.
Wilde’s experiment in deze roman overschrijdt de artistieke grenzen en speelt met de emoties en opvattingen van zijn tijdgenoten. Hij onderschatte echter de impact van zijn woorden, die hem later achtervolgden tijdens zijn rechtszaken in 1895. Het is deze 'noot van noodlot' die doorheen het verhaal weeft, als een purperen draad die de zorgvuldig gemaakte proza samenbindt en de onderliggende spanning versterkt.
Met een Inleiding en Noten door John M.L. Drew van de Universiteit van Buckingham, biedt deze editie niet alleen de traditionele roman, maar ook een verdieping in de context en betekenis van Wilde's werk. Dit maakt de uitgave tot een waardevolle aanvulling voor zowel liefhebbers van literatuur als voor academici die geïnteresseerd zijn in de complexiteit van Wilde's denken en de sociale implicaties van zijn verhalen.
"De gesel van de schoonheid, het afwijzen van de moraal en de gevolgen van het verlangen komen samen in dit tijdloze meesterwerk dat zelfs vandaag de dag nog relevant is. Ervaar de intrige en diepgang van Wilde’s meesterwerk, dat een blijvende indruk achterlaat en aanzet tot nadenken over de duistere kanten van de menselijke natuur en de relatie tot kunst."
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: