Het Japans cinema-boek biedt een nieuw en uitgebreid overzicht van een van ’s werelds fascinerendste en meest bewonderde filmmaken-regio’s. Het behandelt historisch brede thema’s en laat een internationaal gevarieerd gezelschap auteurs aan het woord, waardoor het een van de grootste en meest uiteenlopende publicaties is in dit domein tot nu toe. Het boek belicht uiteenlopende thema’s—van bekende regisseurs zoals Akira Kurosawa tot populaire maar soms verwaarloosde genres als de filmmusical—en omvat onderwerpen zoals ecologie, toeschouwerschap, home movies, koloniaal verleden en betrekkingen met Hollywood en Europa. Door een pluralistische, interdisciplinaire aanpak biedt het een vernieuwend beeld van hoe Japanse cinema begrepen kan worden als lokaal, regionaal, nationaal, transnationaal en mondiaal fenomeen. De structuur combineert algemene overzichten van een historisch thema of kritische benadering met tal van micro- case studies. Er wordt betoogd dat er geen vaste Japanse cinema is, maar eerder een fluïde en gevarieerde cultuur van filmmontages die in een dynamische relatie staan met andere cinema’s, media en regio’s. Het boek is verdeeld in zeven onderling verwante secties: Theoriën en Benaderingen, Instellingen en Industrie, Filmstijl, Genre, Tijden en Representaties Ruimten, Sociale Contexten, Stromen en Interacties.
Inhoud
- Theorieën en Benaderingen
- Instellingen en Industrie
- Filmstijl
- Genre
- Tijden en Representaties Ruimten
- Sociale Contexten
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon, Amazon Marketplace.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: