Een visuele verkenning van mode en moderne stijl zoals gezien door kunstenaars over de hele wereld. Sinds de opkomst van de seizoensgebonden modemarkt heeft kunst haar relatie tot mode onderzocht: de kleding van portretten onthult vaak meer over context en identiteit, en de betekenis ervan kan veranderen in de loop der tijd. Dit boek onderzoekt de rijke vele manieren waarop kunstenaars interactie hebben gezocht met mode en de invloed van het begrip van mode op de geschiedenis van de moderne kunst. Het belicht hoe mode in de kunst terugkeert en hoe kunst op zijn beurt soms als mode kan fungeren. Met diepgaande verkenningen van meer dan vijftig kunstwerken uit de afgelopen 150 tot 200 jaar, wordt duidelijk gemaakt hoe moderne mode binnen de kunst aanwezig is en hoe kunst soms zelf tot mode is geworden. Naast verhalen over de relatie tussen kunst en mode, komen onverwachte banden aan bod, zoals de vrije reclame die Burberry kreeg in schilderijen uit de Eerste Wereldoorlog en hoe Londons Swinging Sixties-scene leidden tot belangrijke en invloedrijke kunstwerken van de twintigste eeuw. Het werk werd geschreven door Michal Goldschmidt en verscheen op 29 mei 2024 bij Tate Publishing.
Inhoud
- Meer dan vijftig werken uit 150–200 jaar
Inhoud
- Relatie tussen moderne kunst en mode onderzoeken
Inhoud
- Kunst als mode en mode als kunst verkennen
Inhoud
- Verhalen over Burberry en Eerste Wereldoorlog
Inhoud
- Londons Swinging Sixties en invloed op kunstwerk
Productspecificaties
| EAN |
|
|---|---|
| Maat |
|
Prijshistorie
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: