Deze publicatie onderzoekt vrouwelijke kunstenaars en zelfportretten door de eeuwen heen, van middeleeuwse kloosterilluminationen tot moderne kunstenaars die taboes doorbreken. Frances Borzello presenteert een rijk, gevarieerd verhaal met beeldende voorbeelden die de ontwikkeling van zelfbewustzijn en vrouwelijke identiteit in de kunst belichten. De geselecteerde werken tonen hoe self-representation verandert van religieus en academisch kader naar persoonlijke expressie en maatschappelijke thema’s. Het boek combineert helder geschreven tekst met intensieve illustraties, waardoor lezers een inzicht krijgen in de evolutie van zelfportretteren en de rol van vrouwen in de kunstgeschiedenis. De verantwoorde aanpak en de boeiende hoofdstukken maken dit werk geschikt voor zowel geïnteresseerden als academische lezers die een panoramisch beeld zoeken van de geschiedenis van vrouwelijke zelfportretten.
Inhoudelijke verkenning
Het boek biedt een chronologische verkenning van zelfportretten van de 12e eeuw tot de moderne periode, met aandacht voor kunstenaars als Sofonisba Anguissola, Judith Leyster, Elisabeth Vigée-Lebrun, Angelica Kauffman, Berthe Morisot, Alice Neel, Frida Kahlo, Cindy Sherman en Marlene Dumas. Het belicht hoe vrouwelijke kunstenaars zichzelf zien en voorstellen, inclusief de transitie van religieuze en professionele omgevingen naar persoonlijke en experimentele vormen van uitdrukking. De tekst benadrukt de betrokkenheid van vrouwen bij kunstgeschiedenis en de groeiende vrijheid en erkenning door de eeuwen heen. De combinatie van duidelijke literatuur en beeldende voorbeelden nodigt uit tot diep nadenken over identiteit en representation in de kunst.
Technische gegevens
- Auteur: Frances Borzello
- Uitgever: Thames & Hudson
- Publicatiedatum: 09/10/2018
- Paginas: 272
- Formaat: Paperback
- Editie: 01
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon, Amazon Marketplace.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: