Pushing paper onderzoekt waarom tekenen standhoudt als artistieke methode door 56 geselecteerde werken uit de jaren zeventig tot heden te belichten. Het behandelt de fundamentele en vitale aard van tekenen aan de hand van thema’s als systemen en proces, identiteit, plaats en ruimte, tijd en geheugen, en macht en protest. Het biedt daardoor originele verbindingen tussen beelden en nodigt zo uit tot reflectie voor iedereen die met tekenen bezig is. Gesteund door de Bridget Riley Art Foundation presenteert het werk van vooraanstaande hedendaagse kunstenaars uit de hele wereld, waaronder Phyllida Barlow, Louise Bourgeois, Judy Chicago, Richard Deacon, Tacita Dean, Peter Doig, Tracey Emin, David Hockney, Anish Kapoor, Grayson Perry, Gerhard Richter, Bridget Riley en Rachel Whiteread, naast andere minder bekende namen. Het boek is gericht op bewonderaars van tekenen, evenals kunstenaars en studenten, en biedt een prikkelende analyse van de positie van tekenen in de wereld van de hedendaagse kunst. Isabel Seligman is de auteur; het werk verscheen op 12 september 2019 bij Thames & Hudson en telt 128 pagina’s in paperback.
Deze uitgave geeft een beknopte, maar uitgebreide kijk op tekenen als terugkerende en herontdekte discipline in de kunstwereld en legt de internationale reikwijdte van de betrokken kunstenaars bloot, waardoor het een waardevolle bron is voor zowel praktijk als studie.
Kenmerken
- 56 geselecteerde werken uit 1970s tot heden
- onderzoekt tekenen als fundamentele kunstmethode
- thema’s: systemen, identiteit, plaats, tijd, macht
- wereldwijd aanbod van toonaangevende kunstenaars
- gericht op liefhebbers, kunstenaars en studenten
- bijdrage door Bridget Riley Art Foundation
Gebruik
- Lees de analyse over tekenen als medium in de hedendaagse kunst
- Verken de thema’s via de gekoppelde werken en kunstenaars
- Raadpleeg de lijst met coaches en voorbeelden voor verdere studie
Prijshistorie
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: