Performance in Contemporary Art
Uitgelicht
|
33,85 |
Naar shop
|
|
34,88 |
Naar shop
|
|
34,88 |
Naar shop
|
Beschrijving
Performance art is een facinerende discipline die de kijker kan raken op manieren die variëren van stunningly beautiful tot intensely unsettling. In dit belangrijke en rijk geïllustreerde boek biedt Catherine Wood, een van de leidende curatoren en schrijvers op het gebied van performance art, een uitgebreide en actuele verkenning van dit dynamische veld.
Een Breed Spectrum aan Reacties
Performance art is meer dan alleen een genre; het vertegenwoordigt een houding die door het hedendaagse kunstlandschap heen maakt. Deze kunstvorm kan diepgaande emoties oproepen en nodigt uit tot reflectie. Van de muzikale-theatrale werken van Marvin-Gaye Chetwynd tot de sociale acties van Tania Bruguera en de publiek ontmoetingen van Tino Seghal, presenteert Wood een divers scala aan recente praktijken die niet alleen de wereld van sculptuur en schilderkunst omarmen, maar ook spectacle en protest.
Historische Context en Hedendaagse Herinterpretatie
Wood begint haar verkenning met de invloedrijke performance art van de jaren '60 tot '80, waarin ze het belang van lichaamservaring belicht door middel van de werken van iconische artiesten zoals de Viennese actionisten, Yoko Ono en Chris Burden. Deze historische context biedt een fundament waaruit hedendaagse kunstenaars nieuwe betekenissen putten. De auteur onderzoekt hoe deze vroege bronnen zijn herzien, hervormd of zelfs verworpen door kunstenaars in de eenentwintigste eeuw, waardoor er een continu dialoog ontstaat tussen verleden en heden.
Internationale Brede Perspectieven
Dit indrukwekkende boek biedt niet alleen inzicht in de meer traditionele Europese en Noord-Amerikaanse focus, maar omvat ook internationale artiesten die buiten deze kaders opereren. Hierdoor biedt het een breed en verrijkend perspectief op performance art, waardoor de lezer een goed geïnformeerde blik krijgt op de huidige tendensen en ontwikkelingen binnen dit vakgebied.
Met zijn 240 pagina's vol prachtige illustraties en doordachte analyses, vormt dit boek van Catherine Wood een essentieel naslagwerk voor iedereen die geïnteresseerd is in de evolutie en impact van performance art in de hedendaagse kunsten. Het biedt niet alleen inzicht in de technieken en benaderingen van verschillende kunstenaars, maar daagt lezers ook uit om na te denken over de rol van kunst in de samenleving en hoe deze kan bijdragen aan sociale verandering.
Performance art is een facinerende discipline die de kijker kan raken op manieren die variëren van stunningly beautiful tot intensely unsettling. In dit belangrijke en rijk geïllustreerde boek biedt Catherine Wood, een van de leidende curatoren en schrijvers op het gebied van performance art, een uitgebreide en actuele verkenning van dit dynamische veld.
Een Breed Spectrum aan Reacties
Performance art is meer dan alleen een genre; het vertegenwoordigt een houding die door het hedendaagse kunstlandschap heen maakt. Deze kunstvorm kan diepgaande emoties oproepen en nodigt uit tot reflectie. Van de muzikale-theatrale werken van Marvin-Gaye Chetwynd tot de sociale acties van Tania Bruguera en de publiek ontmoetingen van Tino Seghal, presenteert Wood een divers scala aan recente praktijken die niet alleen de wereld van sculptuur en schilderkunst omarmen, maar ook spectacle en protest.
Historische Context en Hedendaagse Herinterpretatie
Wood begint haar verkenning met de invloedrijke performance art van de jaren '60 tot '80, waarin ze het belang van lichaamservaring belicht door middel van de werken van iconische artiesten zoals de Viennese actionisten, Yoko Ono en Chris Burden. Deze historische context biedt een fundament waaruit hedendaagse kunstenaars nieuwe betekenissen putten. De auteur onderzoekt hoe deze vroege bronnen zijn herzien, hervormd of zelfs verworpen door kunstenaars in de eenentwintigste eeuw, waardoor er een continu dialoog ontstaat tussen verleden en heden.
Internationale Brede Perspectieven
Dit indrukwekkende boek biedt niet alleen inzicht in de meer traditionele Europese en Noord-Amerikaanse focus, maar omvat ook internationale artiesten die buiten deze kaders opereren. Hierdoor biedt het een breed en verrijkend perspectief op performance art, waardoor de lezer een goed geïnformeerde blik krijgt op de huidige tendensen en ontwikkelingen binnen dit vakgebied.
Met zijn 240 pagina's vol prachtige illustraties en doordachte analyses, vormt dit boek van Catherine Wood een essentieel naslagwerk voor iedereen die geïnteresseerd is in de evolutie en impact van performance art in de hedendaagse kunsten. Het biedt niet alleen inzicht in de technieken en benaderingen van verschillende kunstenaars, maar daagt lezers ook uit om na te denken over de rol van kunst in de samenleving en hoe deze kan bijdragen aan sociale verandering.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: