New Surrealism

New Surrealism: The Uncanny in Contemporary Painting is een uitgebreide verkenning van zowel de historische Surrealistische beweging als de blijvende invloed ervan in de hedendaagse kunst, geschreven door Robert Zeller. Dit boek legt op overtuigende wijze de vele manieren bloot waarop deze meest significante kunststroming van de afgelopen eeuw relevant blijft in de moderne tijd.

De Essentie van Surrealism

Zeller onderzoekt de verschillende modaliteiten van de historische Surrealism die nog steeds resoneren in de hedendaagse kunstwereld. Belangrijke thema’s zoals het presenteren van het bekende als iets vreemds en ongewoons, het juxtaposerend van schijnbaar ongerelateerde beelden, en het gebruiken van absurditeit om politieke of sociale kwesties te bekritiseren komen aan de orde. Daarnaast behandelt het boek het gebruik van erotische beelden in een irrationele, niet-lineaire context. Hoewel niet alle kunstenaars in dit boek zich identifceren als Surrealisten, maakt ieder van hen gebruik van een persoonlijke variatie op Surrealistische principes in hun werk.

Historische Context

Het boek begint met een gedegen studie over de oorsprong van Surrealism, de belangrijkste figuren, de betrokken kunstenaars en de belangrijke mijlpalen van deze beweging. Zeller traceert de ontwikkeling van Surrealism vanaf het einde van de Eerste Wereldoorlog en de opkomst van Dada, over cruciale gebeurtenissen zoals de Tweede Wereldoorlog, tot de dood van de leidende figuur André Breton in 1966. Deze historische kroniek biedt de lezer een diepgaand inzicht in de fundamenten van de beweging en de impact ervan op latere generaties.

Hedendaagse Invloeden

In het tweede gedeelte onderzoekt Zeller de praktijk van New Surrealism in de hedendaagse kunstwereld, met een overzicht van 29 hedendaagse kunstenaars zoals Rosa Loy, Glenn Brown en Arghavan Khosravi. Hun werk illustreert de oneindige variaties van de oorspronkelijke thema’s van Surrealism, waarbij ze elementen uit het verleden combineren met moderne technieken en visies.

Persoonlijke Reflecties

Het derde gedeelte van het boek bevat bijdragen van 14 belangrijke hedendaagse kunstenaars, waaronder Inka Essenhigh, Ginny Casey en Anna Weyant. Zij delen in hun eigen woorden hoe Surrealism hun studio-praktijk beïnvloedt en bieden inzicht in hun creatieve proces, van concept tot voltooiing.

New Surrealism: The Uncanny in Contemporary Painting is een must-read voor iedereen die diepgaand geïnteresseerd is in de evolutie van Surrealism en de continue impact op de hedendaagse kunstscene.