Deze gids bundelt inzichten en lessen van meer dan 100 professionele artiesten en biedt zowel traditionele tekentechnieken als digitale ideeën voor het creëren van anime- en manga-figuren. De 200 stap-voor-stap lessen bestrijken onderwerpen van anatomie en houding tot gezichtsuitdrukkingen, kleding en accessoires, digitale schildertechnieken en compositie met verhaallijn. Met meer dan 600 voorbeeldillustraties biedt het boek praktische tips die toepasbaar zijn op zowel handgetekende als digitale ontwerpen, en belicht het zowel de fijnere details als de brede basisprincipes van de kunst. Dit is de anime- en manga-tekengids die aspirant-artiesten nodig hebben, voorzien van duidelijke voorbeelden en variërende stijlen om lezers te begeleiden in hun leerproces. Het boek bevat volledige kleurvoorbeelden die de focus op detail en algehele compositie versterken, en biedt een compleet beeld van wat nodig is om personages tot leven te brengen.
Kenmerken
- 200 stap-voor-stap lessen: anatomie en houding
- Inzicht van 100+ professionele artiesten
- Figuren, gezichtsuitdrukkingen, kleding en accessoires
- Digitaal schilderen en kleuringstechnieken
- Compositie en verhaallijnstructuur
Technische specificaties
- Pagina's: 216
- Vorm: Paperback
- Uitgave: 1e druk
- Taal: Vlaams
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: