Le Poème symphonique
Uitgelicht
|
14,90 |
Naar shop
|
|
23,99
21,00 |
Naar shop
|
Beschrijving
In dit werk onderzoekt Jean Chantavoine de oorsprong en evolutie van het symfonisch gedicht. Het boek opent met een historische inleiding over hoe dit muziekgenre ontstond en welke voorbodes eraan voorafgingen. Het behandelt de ontwikkeling van het symfonisch gedicht van de vroegste verschijningsvormen tot het hoogtepunt, met aandacht voor figuren zoals Franz Liszt, die vaak als pionier van het genre wordt beschouwd. De auteur gaat vervolgens in op de structurele en thematische kenmerken van het genre en verduidelijkt waarom deze vorm vrijheid biedt: componisten kunnen poëtische verhaallijnen, literaire thema’s en zelfs literaire en picturale inspiratie integreren in orkestrale composities. Het werk biedt zo een duidelijke leidraad voor wie geïnteresseerd is in de relatie tussen muziek en literatuur, en in hoe muziek verhalen kan vertellen zonder vaste formele grenzen.
Chantavoine bespreekt concreet hoe het symfonisch gedicht ruimte laat voor verbeelding, en hoe de orkestrale taal kan meanderen tussen literaire verwijzingen en muzikale beelden. Het boek presenteert een samenhangende kijk op de ontwikkeling van deze vorm en zijn belangrijkste concepten, waardoor het zowel een inleidend als een diepgravend naslagwerk is voor liefhebbers van muziekgeschiedenis en orkestrale literatuur.
Features
- Onderzoek naar ontstaan van het symfonisch gedicht
- Verkenning van structurele vrijheid en thema’s
- Liszt als pionier van het genre
- Analyse van literaire en picturale invloeden
- Diepgaande geschiedenis van orkestrale verhalen
- Geschikt voor liefhebbers van muziekgeschiedenis
In dit werk onderzoekt Jean Chantavoine de oorsprong en evolutie van het symfonisch gedicht. Het boek opent met een historische inleiding over hoe dit muziekgenre ontstond en welke voorbodes eraan voorafgingen. Het behandelt de ontwikkeling van het symfonisch gedicht van de vroegste verschijningsvormen tot het hoogtepunt, met aandacht voor figuren zoals Franz Liszt, die vaak als pionier van het genre wordt beschouwd. De auteur gaat vervolgens in op de structurele en thematische kenmerken van het genre en verduidelijkt waarom deze vorm vrijheid biedt: componisten kunnen poëtische verhaallijnen, literaire thema’s en zelfs literaire en picturale inspiratie integreren in orkestrale composities. Het werk biedt zo een duidelijke leidraad voor wie geïnteresseerd is in de relatie tussen muziek en literatuur, en in hoe muziek verhalen kan vertellen zonder vaste formele grenzen.
Chantavoine bespreekt concreet hoe het symfonisch gedicht ruimte laat voor verbeelding, en hoe de orkestrale taal kan meanderen tussen literaire verwijzingen en muzikale beelden. Het boek presenteert een samenhangende kijk op de ontwikkeling van deze vorm en zijn belangrijkste concepten, waardoor het zowel een inleidend als een diepgravend naslagwerk is voor liefhebbers van muziekgeschiedenis en orkestrale literatuur.
Features
- Onderzoek naar ontstaan van het symfonisch gedicht
- Verkenning van structurele vrijheid en thema’s
- Liszt als pionier van het genre
- Analyse van literaire en picturale invloeden
- Diepgaande geschiedenis van orkestrale verhalen
- Geschikt voor liefhebbers van muziekgeschiedenis
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: