In the Eye of Storm
Uitgelicht
|
42,75 |
Naar shop
|
|
42,75 |
Naar shop
|
|
42,75 |
Naar shop
|
Beschrijving
Aansluitend bij de Royal Academy-tentoonstelling van 29 juni tot 13 oktober 2024 biedt dit boek een grootschalige studie van de Oekraïense kunst van 1900 tot halverwege de jaren dertig. Het werpt licht op hoe kunstig leven floreerde te midden van revolutie en conflict en toont loans van forense musea in Oekraïne, elders in Europa, de Verenigde Staten (waaronder MoMA) en Israël. De focus ligt op de drie centrale culturele centra Kyiv, Kharkiv en Odesa, en op de vele stromingen die ontstonden onder een bewogen politiek landschap—van instortende rijken tot oorlogen en de vorming van de Sovjet-Oekraïne.
Tussen beslag legden kunstenaars uit Oekraïne een rijke renaissance in kunst, literatuur, theater en film. De eerste avant-garde-exposities in Oekraïne brachten radicale kunst voort van Davyd Burliuk en Alexandra Exter, terwijl Kyivse cubo-futuristische werken van Oleksandr Bohomazov de toon zetten. In Kharkiv steunde Vasyl Yermilov de industriële kunst van Constructivisme, en in de theater- en designwereld veranderden figuren als Vadym Meller, Anatol Petrytskyi, Oleksandr Khvostenko-Khvostov en Borys Kosarev het podium en het decor. Het boek belicht hoe een poging tot nationale identiteit een polyfone stroming van stijlen en media opleverde—van schilderijen, schetsen en beelden tot collage’s, cinema-posters en theaterdecors.
Kenmerken
- Kyiv, Kharkiv en Odesa als drijvende centra
- Renaissance in kunst, literatuur en cinema
- Vooraanstaande internationale instellingen betrokken
- Meervoudige media en vormen behandeld
- Twelve vooraanstaande Oekraïense en internationale auteurs
- Uitgegeven door Thames & Hudson, 248 pagina's, hardcover
Aansluitend bij de Royal Academy-tentoonstelling van 29 juni tot 13 oktober 2024 biedt dit boek een grootschalige studie van de Oekraïense kunst van 1900 tot halverwege de jaren dertig. Het werpt licht op hoe kunstig leven floreerde te midden van revolutie en conflict en toont loans van forense musea in Oekraïne, elders in Europa, de Verenigde Staten (waaronder MoMA) en Israël. De focus ligt op de drie centrale culturele centra Kyiv, Kharkiv en Odesa, en op de vele stromingen die ontstonden onder een bewogen politiek landschap—van instortende rijken tot oorlogen en de vorming van de Sovjet-Oekraïne.
Tussen beslag legden kunstenaars uit Oekraïne een rijke renaissance in kunst, literatuur, theater en film. De eerste avant-garde-exposities in Oekraïne brachten radicale kunst voort van Davyd Burliuk en Alexandra Exter, terwijl Kyivse cubo-futuristische werken van Oleksandr Bohomazov de toon zetten. In Kharkiv steunde Vasyl Yermilov de industriële kunst van Constructivisme, en in de theater- en designwereld veranderden figuren als Vadym Meller, Anatol Petrytskyi, Oleksandr Khvostenko-Khvostov en Borys Kosarev het podium en het decor. Het boek belicht hoe een poging tot nationale identiteit een polyfone stroming van stijlen en media opleverde—van schilderijen, schetsen en beelden tot collage’s, cinema-posters en theaterdecors.
Kenmerken
- Kyiv, Kharkiv en Odesa als drijvende centra
- Renaissance in kunst, literatuur en cinema
- Vooraanstaande internationale instellingen betrokken
- Meervoudige media en vormen behandeld
- Twelve vooraanstaande Oekraïense en internationale auteurs
- Uitgegeven door Thames & Hudson, 248 pagina's, hardcover
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon, Amazon Marketplace.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: