In Blood
Beschrijving
Bol Partner
Het was typerend voor een band die zo bekend stond om zijn geweldige live-optredens om hun meest succesvolle album uit te brengen op een moment dat ze er onderweg geen back-up van konden maken. Zoals voor velen het geval was, veranderde de lockdown het leven van de band op onverwachte manieren. Sommigen voelden een vorm van huiskoorts omdat ze niet door konden gaan met muziek maken (hun energie ergens anders in steken - om te beginnen Wrong Speed Records oprichten), terwijl anderen genoten van de rust en stilte, misschien met de vraag of ze terug wilden naar het leven dat ze voorheen hadden . Optredens (zolang de levensader van de band) werden geboekt, uitgesteld en geannuleerd. Dingen begonnen uit elkaar te vallen en misschien was het voor het eerst sinds de oprichting van de band in 2003 moeilijk te zien hoe het verder kon gaan. Er werd een plan uitgebroed om te proberen de band nieuw leven in te blazen en weer bij elkaar te brengen: ze zouden aan een nieuw album beginnen te werken. Ze zouden dit benaderen alsof het een Somerset-versie van The Desert Sessions was - oude en nieuwe leden en gasten zouden bijdragen wanneer en wanneer tijd en beperkingen het toelieten. Tekstueel vormden de Britse volks- en spookmythologie het uitgangspunt voor de liedthema's, variërend van gemuteerde verhalen over verdriet en verlies geschreven in de 14e eeuw (Perle), spiritueel ontwaken door oude verschijningen (Avalon) tot de groei van de natuur na verwoesting (Can' t Feel Around Us, Over Cedar Limb), ook een metafoor voor geest- en lichaamsvernieuwing en wedergeboorte na een trauma. De resultaten klinken vrij van genre-boeien en het past bij Hey Colossus. Ze hebben de allesomvattende benadering gekozen die Dances/Curses zo succesvol en verfijnd maakte en hebben het omgevormd tot een enkel album met 8 nummers dat nooit water betreedt of tijd vult. De prominente zang leidt de luisteraar door de muziek, definieert het in plaats van het te accentueren (of erdoor begraven te worden). Het album is een visitekaartje voor de band in hun 20-jarig jubileumjaar. Zo vreemd en uitdagend als langdurige fans zouden verwachten of hopen, maar op de een of andere manier toegankelijker en to the point dan ooit tevoren. Het is het dichtst dat de groep ooit bij een popplaat is gekomen, positiviteit uitstralend door de duisternis als een kleine lichtstraal in een aantal zeer donkere en zeer rare
Het was typerend voor een band die zo bekend stond om zijn geweldige live-optredens om hun meest succesvolle album uit te brengen op een moment dat ze er onderweg geen back-up van konden maken. Zoals voor velen het geval was, veranderde de lockdown het leven van de band op onverwachte manieren. Sommigen voelden een vorm van huiskoorts omdat ze niet door konden gaan met muziek maken (hun energie ergens anders in steken - om te beginnen Wrong Speed Records oprichten), terwijl anderen genoten van de rust en stilte, misschien met de vraag of ze terug wilden naar het leven dat ze voorheen hadden . Optredens (zolang de levensader van de band) werden geboekt, uitgesteld en geannuleerd. Dingen begonnen uit elkaar te vallen en misschien was het voor het eerst sinds de oprichting van de band in 2003 moeilijk te zien hoe het verder kon gaan. Er werd een plan uitgebroed om te proberen de band nieuw leven in te blazen en weer bij elkaar te brengen: ze zouden aan een nieuw album beginnen te werken. Ze zouden dit benaderen alsof het een Somerset-versie van The Desert Sessions was - oude en nieuwe leden en gasten zouden bijdragen wanneer en wanneer tijd en beperkingen het toelieten. Tekstueel vormden de Britse volks- en spookmythologie het uitgangspunt voor de liedthema's, variërend van gemuteerde verhalen over verdriet en verlies geschreven in de 14e eeuw (Perle), spiritueel ontwaken door oude verschijningen (Avalon) tot de groei van de natuur na verwoesting (Can' t Feel Around Us, Over Cedar Limb), ook een metafoor voor geest- en lichaamsvernieuwing en wedergeboorte na een trauma. De resultaten klinken vrij van genre-boeien en het past bij Hey Colossus. Ze hebben de allesomvattende benadering gekozen die Dances/Curses zo succesvol en verfijnd maakte en hebben het omgevormd tot een enkel album met 8 nummers dat nooit water betreedt of tijd vult. De prominente zang leidt de luisteraar door de muziek, definieert het in plaats van het te accentueren (of erdoor begraven te worden). Het album is een visitekaartje voor de band in hun 20-jarig jubileumjaar. Zo vreemd en uitdagend als langdurige fans zouden verwachten of hopen, maar op de een of andere manier toegankelijker en to the point dan ooit tevoren. Het is het dichtst dat de groep ooit bij een popplaat is gekomen, positiviteit uitstralend door de duisternis als een kleine lichtstraal in een aantal zeer donkere en zeer rare
Fnacorigineel album - Verschenen op 03/05/2024
Prijshistorie
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: