Drawing Masterclass: 100 Creative Techniques of Great Artists (2nd ed) /anglais

Dit boek biedt een diepgaande analyse van tekenkunst door tien tot honderd meesterwerken te bestuderen en te tonen hoe je die inzichten kunt toepassen in eigen schetswerk. De inhoud is onderverdeeld in zeven belangrijke genres: naakten, figuren, landschappen, stilleven en studies, hoofden, fantasie en abstractie. Elke kunstenaar wordt besproken via één meesterwerk, aangevuld met biografische achtergrond en een praktische kijk op materiaalkeuze en techniek, evenals de ideeën en inspiratie achter het werk en hoe het leven van de kunstenaar mogelijk invloed heeft gehad op zijn werk. De auteur onderzoekt licht en schaduw, ritme, vorm, ruimte, contour en compositie in detail en presenteert kleine, concrete lessen die direct toepasbaar zijn bij tekenen. Het boek benadrukt dat kunstwerken geen magische of onbereikbare goden zijn, maar tastbare objecten die door mensen zijn gemaakt en te bestuderen zijn als leermiddelen.

Inhoud en aanpak

Het boek analyseert tekeningen van verschillende grote kunstenaars en laat zien wat zij goed doen en wat men daarvan kan leren. Zeven genres vormen de kern: naakten, figuren, landschappen, stilleven en studies, hoofden, fantasie en abstractie. Bij elk hoofdstuk wordt een selectie kunstenaars belicht aan de hand van een of meer meesterwerken, met aandacht voor materialen, techniek, ideeën en inspiratie en hoe het leven van de kunstenaar mogelijk doorwerkt in het werk. Belangrijke onderwerpen zoals licht en schaduw, ritme, vorm, ruimte, contour en compositie komen uitgebreid aan bod.

Technische gegevens

• Genres: naakten, figuren, landschappen, stilleven, hoofden, fantasie, abstractie
• Materiaal en techniek: bespreking van de gebruikte middelen bij elk meesterwerk
• Beeldselectie: meesterwerken als uitgangspunt voor lespunten
• Auteur: Guy Noble, Illustratie
• Uitgever: Thames & Hudson
• Versie: Tweede editie, Paperback, 288 pagina’s