Concerning the Spiritual in Art

Asemvullende verhandeling over kunst en zingeving, dit boek presenteert een van de meest invloedrijke teksten uit de geschiedenis van de moderne kunst. Wassily Kandinsky onderzoekt waarom mensen kunst maken en verlegt de aandacht van oppervlakkig materialisme naar diepere intellectuele en emotionele overwegingen. De vertaling belicht Kandinsky’s vroege stellingname tegen “kunst voor de kunst” en belicht zijn ideeën over vorm, kleur en spiritualiteit, evenals traditionele invloeden die hij in zijn werk verwerkt. Deze uitgave omvat bovendien zijn latere essay The Question of Form, waarin hij eerder gehoorde ideeën verder uittest en aanscherpt. De vertaling is verzorgd door Ruth Ahmedzai Kemp, met een inleiding van Lisa Florman. Het boek verschijnt als paperback en is samengesteld als een integrale presentatie van Kandinsky’s denkwereld in beide essays, wat een helder beeld geeft van zijn rol in de opkomst van niet-representational painting. De bibliografische gegevens geven aan dat het een 192 pagina’s tellend eerste editie is, gepubliceerd door Penguin Group in het Engels, met de aandacht voor lezers die geïnteresseerd zijn in geschiedenis, theorie en de ontwikkeling van abstracte kunst.

Inhoudelijk biedt dit werk Kandinsky’s visie op hoe kunst kan fungeren als brug tussen het innerlijke leven en uiterlijke waarneming. Het behandelt de potentiële kracht van schilderkunst om de kijker te verplaatsen van modern materialisme naar diepere spirituele en intellectuele overwegingen, en plaatst zijn ideeën in een bredere traditie van kunsttheorie en praktijk.

Kenmerken

• Seminale tekst uit de moderne kunsthistorie
• Onderzoek naar spiritualiteit, vorm en kleur
• Inclusief The Question of Form essay
• Nieuwe vertaling door Ruth Ahmedzai Kemp
• Inleiding door Lisa Florman
• 192 pagina’s, paperback, eerste editie