Architectural Approach to Level Design: Second edition
Uitgelicht
|
58,49 |
Naar shop
|
|
73,51 |
Naar shop
|
|
73,51 |
Naar shop
|
Beschrijving
Thoroughly updated, dit boek behandelt level design, de discipline van het creëren van interactieve spelomgevingen, met een sterke nadruk op architectonische principes. Deze principes helpen level designers om betekenisvolle gebruikerservaringen en emotionele reacties bij spelers op te roepen. Geschreven door een gameontwikkelaar en hoogleraar met architectuurachtergrond, is An Architectural Approach to Level Design een van de eerste werken die architectuur- en ruimtelijk ontwerp koppelt aan level design. Het onderzoekt de principes van level design vanuit de context en geschiedenis van de architectuur. In zijn tweede editie presenteert het boek architectonische technieken en theorieën die je kunt toepassen in je eigen werk. De auteur verbindt architectuur en level design op manieren die zowel de praktische elementen van hoe ontwerpers ruimte construeren als de ervaringsmatige elementen van hoe en waarom mensen met die ruimte interageren, adresseren. Daarnaast komen industrie-onderwerpen aan bod zoals het bouwen van interessante tutorial-niveaus en hoe het gebruik van computergegenereerde leveldesign-systemen handgemaakte levels niet uit het oog verliest. Doorheen de tekst leer je vaardigheden in ruimtelijke lay-out, het oproepen van emotie via spaties in spellen, en het verbeteren van levels door architectuurtheorie toe te passen.
De tweede editie biedt een geïntegreerde kijk op 方法 en theorieën die bruikbaar zijn in verschillende ontwikkelingen, met voorbeelden die aanzetten tot praktijk. Het boek bevat praktijkgerichte casestudies en biedt inzichten vanuit uiteenlopende perspectieven, waaronder industrieontwerpers, onafhankelijke ontwikkelaars, wetenschappers, psychologen en academici. Historische gebouwen dienen als inspiratie voor betere levelontwerpen en het boek laat zien hoe ruimte kan worden ingezet om emoties te sturen. Daarnaast bevat het praktische oefeningen die designers stimuleren om principes toe te passen in digitale prototypen, playtests, papieren mock-ups en designjournaals. Het werk bespreekt ook tools en technieken die onafhankelijk van software zijn, zodat je interactieve werelden kunt vormgeven zonder afhankelijk te zijn van een specifieke technologie.
Features
- Case studies on modern level design practices
- Perspectieven van ontwerpers, ontwikkelaars, wetenschappers en academici
- Lessen uit historische structuren voor goed level design
- Ruimte gebruiken om emoties te sturen
- Oefeningen in prototyping en playtesting
- Softwareonafhankelijke technieken voor interactieve werelden
Thoroughly updated, dit boek behandelt level design, de discipline van het creëren van interactieve spelomgevingen, met een sterke nadruk op architectonische principes. Deze principes helpen level designers om betekenisvolle gebruikerservaringen en emotionele reacties bij spelers op te roepen. Geschreven door een gameontwikkelaar en hoogleraar met architectuurachtergrond, is An Architectural Approach to Level Design een van de eerste werken die architectuur- en ruimtelijk ontwerp koppelt aan level design. Het onderzoekt de principes van level design vanuit de context en geschiedenis van de architectuur. In zijn tweede editie presenteert het boek architectonische technieken en theorieën die je kunt toepassen in je eigen werk. De auteur verbindt architectuur en level design op manieren die zowel de praktische elementen van hoe ontwerpers ruimte construeren als de ervaringsmatige elementen van hoe en waarom mensen met die ruimte interageren, adresseren. Daarnaast komen industrie-onderwerpen aan bod zoals het bouwen van interessante tutorial-niveaus en hoe het gebruik van computergegenereerde leveldesign-systemen handgemaakte levels niet uit het oog verliest. Doorheen de tekst leer je vaardigheden in ruimtelijke lay-out, het oproepen van emotie via spaties in spellen, en het verbeteren van levels door architectuurtheorie toe te passen.
De tweede editie biedt een geïntegreerde kijk op 方法 en theorieën die bruikbaar zijn in verschillende ontwikkelingen, met voorbeelden die aanzetten tot praktijk. Het boek bevat praktijkgerichte casestudies en biedt inzichten vanuit uiteenlopende perspectieven, waaronder industrieontwerpers, onafhankelijke ontwikkelaars, wetenschappers, psychologen en academici. Historische gebouwen dienen als inspiratie voor betere levelontwerpen en het boek laat zien hoe ruimte kan worden ingezet om emoties te sturen. Daarnaast bevat het praktische oefeningen die designers stimuleren om principes toe te passen in digitale prototypen, playtests, papieren mock-ups en designjournaals. Het werk bespreekt ook tools en technieken die onafhankelijk van software zijn, zodat je interactieve werelden kunt vormgeven zonder afhankelijk te zijn van een specifieke technologie.
Features
- Case studies on modern level design practices
- Perspectieven van ontwerpers, ontwikkelaars, wetenschappers en academici
- Lessen uit historische structuren voor goed level design
- Ruimte gebruiken om emoties te sturen
- Oefeningen in prototyping en playtesting
- Softwareonafhankelijke technieken voor interactieve werelden