Oh Me My

Élégant et féroce à la fois, Oh Me Oh My est le troisième album de l’artiste américain Lonnie Holley pour Jagjaguwar. Il aiguise le travail présenté dans le premier album de Holley pour le label, MITH, sorti en 2018. Il y narre des histoires à la fois personnelles et infiniment universelles. La jeunesse déchirante de Holley dans l’Amérique ségrégationniste est évoquée dans son œuvre. Enlevé à sa famille dans son enfance par un danseur burlesque qui l'a finalement laissé avec les propriétaires d'une distillerie en échange d’une simple bouteille de whisky, il a été envoyé à la tristement célèbre Alabama Industrial School for Negro Children. Des années plus tard, la destruction de son terrain d’artiste où trônaient toutes ses œuvres artistiques, terrain rasé pour faciliter l’expansion de l'aéroport de la ville de Birmingham, a été un nouveau coup dur. Mais, malgré tout, la musique de Holley est moins une performance sur la douleur endurée qu’une démonstration de persévérance et d'espoir implacable. Oh Me Oh My se distingue par le raffinement de ses paroles, très impressionnistes et résultant des flux de conscience de Holley. Il propose du funk cinétique qui rappelle My Life in the Bush of Ghosts de Brian Eno ainsi que les œuvres ambiantes de ce dernier. Il y a aussi des éléments des méditations de Laurie Anderson, des éléments à la Gil Scott-Heron, du jazz grabbag de John Lurie, et des éléments de l'afro futurisme audacieux de Sun Ra. Oh Me Oh My est une réalisation sonore triomphale en soi. Holley s’est entouré de Michael Stipe (R.E.M.), Sharon Van Etten, Moor Mother, Justin Vernon de Bon Iver et Rokia Koné, qui servent de chœurs et de copilotes, faisant passer le message de Lonnie et le réaffirmant comme une force galvanisante et iconoclaste de la scène musicale. L’album est produit par Jacknife Lee (The Cure, REM, Modest Mouse).