Lying Swans Édition Limitée Vinyle Vert

Le nouvel album de l'artiste germano-brésilienne Gloria de Oliveira, ?The Lying Swans*, se déploie comme une œuvre de réalisme magique, peuplée d'oiseaux, de saints, de sirènes, de visages ensanglantés, de vaisseaux fantômes et d'apparitions spectrales, invitant l'auditeur à découvrir l'œuvre la plus immédiate et la plus complexe de Gloria de Oliveira à ce jour. Ce troisième album (mais aussi son premier véritable opus) se présente comme une œuvre de fiction gothique, mise en branle par l'image d'une femme fuyant une maison hantée ; cette image centrale a également façonné l'univers visuel de l'album. Produit par Randall Dunn ?Anna von Hausswolff, Sunn O???, Marissa Nadler) et enregistré entre l'Islande, New York et Berlin, l'album nous transporte dans un monde onirique où enchantement et danger coexistent. Succédant à la compilation EP « Fascination » ?Reptile Music, 2020? et à « Oceans of Time » ?Sacred Bones, 2022?, « The Lying Swans », fruit de sa collaboration avec Dean Hurley, alias de Oliveira, explore de nouveaux horizons. Thématiquement et sonorement, ces neuf titres semblent s'affranchir des univers vaporeux de la réverbération et des nappes sonores pour révéler une facette plus organique, plus tactile et, de ce fait, plus vulnérable. Sa voix angélique et envoûtante demeure néanmoins au cœur de l'œuvre, soutenue par un ensemble de musiciens exceptionnels : le batteur Matt Chamberlain ?David Bowie, Tori Amos, Pearl Jam), le guitariste Lennard Zander et la violoncelliste Gyda Valtysdóttir (múm) ; Marilu Donovan ?LEYA, Eartheater, Julie Byrne) joue de la harpe, Ulfur Hansson du synthétiseur, tandis que Tor Lundvall, figure emblématique de l'ambient, livre une rare performance de spoken word. La flûte traversière de Lina Andonovska y tient une place prépondérante, conférant aux morceaux une tonalité à la fois aérienne et inquiétante, puisant son inspiration autant dans les racines brésiliennes de de Oliveira que dans les bandes originales des gialli des années 1970 et 1980, ces films d'horreur italiens à l'atmosphère envoûtante, mêlant violence graphique stylisée, voyeurisme et une beauté splendide. S'inspirant autant de la poésie, de la littérature, du cinéma et des arts visuels que de la musique, de Oliveira et Dunn ont créé un album qui oscille avec aisance entre le spectral et le pastoral, où convergent les échos des musiques de films fantastiques et de gialli, les traditions folkloriques ancestrales et la tendresse rythmique de la bossa nova, de la MPB et du tropicalisme. Les paroles, quant à elles, entremêlent mythologie et allusions au Paradis perdu de Milton et à la poésie de John Keats, Emily Brontë et Anne Sexton. Une œuvre d'art véritablement sublime.