Last Chance To See

En 2013, un adolescent néo-zélandais nommé Daniel Johann Lines a discrètement téléchargé son premier album, melanchole, sur Bandcamp sous le nom de salvia palth. Le LP était une collection artisanale pleine de chansons vulnérables auto-enregistrées sur le désordre écrasant qui vient de grandir et de découvrir qui vous êtes. Malgré des intentions modestes, le disque a profondément résonné auprès de millions de personnes sur des plateformes comme Tumblr et Youtube, maintenant l'élan à l'ère de TikTok et du streaming. Menchole reste une sortie lofi extrêmement influente, un portrait émouvant de la jeunesse dans la tourmente. Plus d'une décennie plus tard, Lines revient sur le projet avec un nouvel album intitulé « Last Chance to See ». Sorti le 16 février via Danger Collective Records, le musicien de 27 ans offre son effort le plus complet et le plus ambitieux à ce jour. Last Chance to See n'est pas seulement une réinvention artistique complète, mais qui clôt gracieusement le chapitre d'une période formatrice de la vie de l'auteur-compositeur. Sa décision de revisiter le surnom de salvia palth est intentionnelle et fait partie intégrante de l'album. « Ces chansons sont thématiquement liées à ce que les gens qui écoutent encore le premier album pourraient avoir besoin d'entendre : des jeunes qui ont du mal à établir des relations significatives », dit-il. Avec la mélancolie, il n'y a pas vraiment de conclusion, et il n'y a pas vraiment de voie à suivre. Vous êtes coincé avec cette philosophie adolescente rabougrie de nihilisme vague que j'essaie de remplacer par une philosophie plus constructive. Last Chance to See offre une chance de repartir à zéro, de montrer son évolution en tant qu'auteur-compositeur depuis 2012 et sa croissance émotionnelle en tant que personne. Les chansons ici servent également de feuille de route pour tous ceux qui sont curieux de la musique DIY et de l'auto-enregistrement : à part les pistes de batterie interprétées par Samuel Austin, tout sur le LP a été interprété, mixé et enregistré par Lines. Comme le chante le dernier « still i struggle », « Je suis ici pour dire qu'il n'y a rien à faire / ce n'est rien de spécial, n'importe qui pourrait le faire / mais je lutte toujours juste pour m'en sortir. » Alors que les chansons de ses débuts trouvaient une nouvelle vie en ligne, Lines a décidé de doubler la musique. Il a fréquenté la New Zealand School of Music à Wellington tout en publiant de la musique sous différents alias comme le projet électronique Adore, 1996, et son nom, Daniel Johann. « J'avais 15 ans quand j'ai enregistré melanchole et je n'aurais pas pu le faire sonner bien », dit Lines. « La réalité du son de ce disque est que je ne savais pas ce que j'entendais ni comment le réparer. » Il a commencé à travailler sur Last Chance to See il y a sept ans, peaufinant, éditant et ajoutant constamment des textures aux chansons petit à petit. Les enregistrements montrent ce niveau de soin : ils sont impeccablement conçus, densément stratifiés et ambitieux pour changer de genre. Remarquable, « that's what » combine magistralement des éléments folkloriques plus jazzy et organiques avec le drone et la dissonance. Il y a un niveau palpable d'intention et de soin dans les arrangements, alors que les chansons passent du folk rock psychédélique à l'électro-pop, avec des breakbeats occasionnels, des rythmes bossa nova et des freakouts à base de samples. En 2020, son père, dont l'amour pour une grande variété d'artistes tels que Björk et Captain Beefheart a suscité l'intérêt de Daniel pour la musique, est décédé. La défaite a été bouleversante. « Je n'ai rien fait pendant un an après sa mort, mais c'est devenu le cœur émotionnel de tout l'album », explique Lines. « Ce sont des chansons d'amour platoniques décontextualisées. » Ailleurs, Lines se penche sur la façon dont les relations s'effilochent et se brisent sur des morceaux comme « best friend on the cross », où il chante une perte de confiance sur un arrangement rock prêt pour l'arène, « Si j'avais le courage / Je te dirais ce qui était quoi / je ne peux pas penser à ce que tu as fait. » Last Chance to See est une écoute étonnamment immersive, un baume bienvenu par rapport aux sonorités stagnantes de la plupart des sorties lo-fi. Par rapport au premier album de Salvia Palth, la suite trouve la même catharsis désespérée canalisée dans quelque chose d'ancré et d'exploratoire. « C'est un disque sur la façon dont les gens se comportent, les difficultés des relations adultes et le fait que les gens fassent des choses qui vont à l'encontre de votre code d'éthique », explique Lines. "C'est un message particulièrement pertinent pour les personnes qui gravitent autour de la mélancolie parce qu'il n'y avait pas de pronostic réel là-bas. Je veux que les gens fassent l'expérience d'un autre type de musique et leur montrent quelque chose auquel ils ne s'attendaient pas.