Intégrale des sonates pour flûte

Une première sur disque: deux ensembles de sonates d’un contemporain anglais de Haendel et Johann Christian Bach, peignant un portrait vivant de la musique de chambre à Londres au milieu du 18ème siècle. John Stanley (1712-1786) était un Londonien, actif comme musicien et compositeur toute sa vie. Il a composé pendant la période de transition du haut baroque au nouveau style Galant audacieux illustré à Londres dans les œuvres de Johann Christian Bach, le plus jeune fils de JS Bach. Bien que presque aveugle de l’enfance, il obtint son diplôme d’Oxford à l’âge de 17 ans et, cinq ans plus tard, devint organiste à l’église Inner Temple, poste qu’il conserva jusqu’à sa mort. Son premier recueil publié d’œuvres originales a été publié en 1740, sous la forme de huit Sonates Op.1 pour flûte ou violon et clavecin. Toutes les sonates de cette collection, à l’exception de la dernière, commencent par un mouvement lent et se terminent par un mouvement de danse. En suivant cette forme baroque, Stanley réalise une synthèse attrayante entre le style austère de la sonate d’église et celui du style plus sensuel de la sonate de chambre. Haendel a agi à la fois comme ami et mentor de Stanley, et cette relation porte ses fruits dans le dialogue animé entre la mélodie et les voix qui l’accompagnent. Sur cet enregistrement, le continuo est élargi dans le style du 18ème siècle en ajoutant une basse à cordes au clavecin, insufflant au monde sonore une variété et une richesse de timbre. Le dernier recueil Op.4 de six sonates a été publié cinq ans plus tard, en 1745. En conséquence, il incorpore des éléments plus actuels du style galant dans lequel l’imitation contrapuntique et le dialogue sont remplacés par une distinction plus marquée entre une approche de plus en plus virtuose de la voix mélodique et un accompagnement de soutien, de sorte que le flûtiste est prêt à travailler avec tous les artifices mélodiques: gammes, arpèges, sauts, ornementation. L’invention de Stanley est la marque d’une voix spontanée, individuelle mais impeccablement travaillée qui englobe à la fois un style simple et sobre et un style plus sensuel où le contrepoint et la danse cohabitent naturellement. Le claveciniste Nicola Bisotti fournit une introduction détaillée à ces œuvres charmantes dans l’essai du livret. Pour l’enregistrement, il est rejoint par la flûtiste albanaise Daorsa Dervishi, membre fondatrice de l’Ensemble baroque albanais qui a fait un travail novateur pour faire progresser la culture de la performance historiquement informée dans son pays.