Challenge Records

Art de la fugue Version pour ensemble instrumental

Name: Art de la fugue Version pour ensemble instrumental
Brand: Challenge Records
SKU: f74ab2e4fb130f4150b2c2173b82f76e
Price: 19.84 EUR
Availability: InStock

1/1

Image de Art de la fugue Version pour ensemble instrumental

Fnac

Prix à partir de

19,84

En vedette

	19,84 €	Voir l’offre
COMPARER TOUS LES MAGASINS EN LIGNE (1)

Description

Fnac Repenser un chef-d’œuvre. L’Art de la fugue est à la fois le sumum d’opus de Johann Sebastian Bach et la dernière œuvre complète, vraisemblablement entreprise entre 1740 et 1742. Selon le frontispice, le titre original de l’œuvre se lisait en fait DIE KUNST DER FUGA, comportant notamment le mot latin (ou italien) fuga plutôt que fuge allemand - comme on le trouve, à la place, dans les deux éditions imprimées de 1751 et 1752. Die Kunst der Fuga (KdF ci-après), dans la forme et l’ordre présentés dans l’Autographe de Berlin, a toute l’apparence d’une œuvre finie comportant 14 fugues et canons, toutes basées sur un seul thème original, servant de base à l’œuvre et les pièces individuelles progressant dans un ordre croissant de difficulté et de perfection contrapuntique. Cette brève étude vise à tenter un changement de perspective, passant du « point de vue » de la première édition imprimée – à travers laquelle le KdF a traditionnellement été examiné par la grande majorité des chercheurs – à celui de l’Autographe de Berlin. Bien qu’il ait déjà été étudié et collationné avec les éditions de 1751 et 1752, l’autographe a toujours été considéré par l’idéologie dominante comme incomplet; guère plus qu’une étape préparatoire pour ses homologues imprimés. Ce n’est que récemment que les chercheurs (parmi lesquels Christoph Wolff) ont commencé à noter que le KdF tel qu’il se trouvait dans le manuscrit autographe au moment de son achèvement pourrait bien supporter la comparaison avec la prétendue « version finale » des éditions imprimées, et peut donc être élevé à la pleine dignité d’un Alte Fassung. Et cette étude soutiendrait que l’Autographe de Berlin contient, en fait, la version la plus récente et la plus proche de la finale de la KdF, tandis que la première édition imprimée est entièrement le résultat des efforts conjoints des enfants et des étudiants de Bach, car il n’y a aucune preuve que Bach ait jamais été impliqué dans des travaux préparatoires concernant d’autres de ses pièces. De plus, l’ordre affiché dans l’Autographe de Berlin apparaît nettement plus logique et « artistique » que celui de la Première Édition Imprimée – qui, en comparaison, semble moins intéressante (tendant vers le pédant) et non sans erreurs de compilation. Loin d’être une œuvre purement spéculative ou théorique, Die Kunst der Fuga est une œuvre pour clavier manuel. Mais fidèle à l’esprit d’une époque de musica prattica, l’interprétation du répertoire polyphonique pour clavier avec des ensembles instrumentaux s’aligne sur une tradition consolidée qui trouve ses racines dans une pratique amplement documentée datant du 16ème siècle. Le consort de viole était « l’instrument » par excellence depuis le 16ème siècle pour sa capacité à rendre transparentes même les polyphonies les plus complexes, et il venait tout juste de laisser la scène à l’orchestre baroque virtuose moderne. Et notre choix de combiner le violon (un instrument da braccio) avec les membres de la famille da gamba s’inscrit parfaitement dans la tradition musicale allemande.

Comparer les boutiques en ligne (1)

Trier par:

19,84 € Livraison gratuite

Description (1)

Repenser un chef-d’œuvre. L’Art de la fugue est à la fois le sumum d’opus de Johann Sebastian Bach et la dernière œuvre complète, vraisemblablement entreprise entre 1740 et 1742. Selon le frontispice, le titre original de l’œuvre se lisait en fait DIE KUNST DER FUGA, comportant notamment le mot latin (ou italien) fuga plutôt que fuge allemand - comme on le trouve, à la place, dans les deux éditions imprimées de 1751 et 1752. Die Kunst der Fuga (KdF ci-après), dans la forme et l’ordre présentés dans l’Autographe de Berlin, a toute l’apparence d’une œuvre finie comportant 14 fugues et canons, toutes basées sur un seul thème original, servant de base à l’œuvre et les pièces individuelles progressant dans un ordre croissant de difficulté et de perfection contrapuntique. Cette brève étude vise à tenter un changement de perspective, passant du « point de vue » de la première édition imprimée – à travers laquelle le KdF a traditionnellement été examiné par la grande majorité des chercheurs – à celui de l’Autographe de Berlin. Bien qu’il ait déjà été étudié et collationné avec les éditions de 1751 et 1752, l’autographe a toujours été considéré par l’idéologie dominante comme incomplet; guère plus qu’une étape préparatoire pour ses homologues imprimés. Ce n’est que récemment que les chercheurs (parmi lesquels Christoph Wolff) ont commencé à noter que le KdF tel qu’il se trouvait dans le manuscrit autographe au moment de son achèvement pourrait bien supporter la comparaison avec la prétendue « version finale » des éditions imprimées, et peut donc être élevé à la pleine dignité d’un Alte Fassung. Et cette étude soutiendrait que l’Autographe de Berlin contient, en fait, la version la plus récente et la plus proche de la finale de la KdF, tandis que la première édition imprimée est entièrement le résultat des efforts conjoints des enfants et des étudiants de Bach, car il n’y a aucune preuve que Bach ait jamais été impliqué dans des travaux préparatoires concernant d’autres de ses pièces. De plus, l’ordre affiché dans l’Autographe de Berlin apparaît nettement plus logique et « artistique » que celui de la Première Édition Imprimée – qui, en comparaison, semble moins intéressante (tendant vers le pédant) et non sans erreurs de compilation. Loin d’être une œuvre purement spéculative ou théorique, Die Kunst der Fuga est une œuvre pour clavier manuel. Mais fidèle à l’esprit d’une époque de musica prattica, l’interprétation du répertoire polyphonique pour clavier avec des ensembles instrumentaux s’aligne sur une tradition consolidée qui trouve ses racines dans une pratique amplement documentée datant du 16ème siècle. Le consort de viole était « l’instrument » par excellence depuis le 16ème siècle pour sa capacité à rendre transparentes même les polyphonies les plus complexes, et il venait tout juste de laisser la scène à l’orchestre baroque virtuose moderne. Et notre choix de combiner le violon (un instrument da braccio) avec les membres de la famille da gamba s’inscrit parfaitement dans la tradition musicale allemande.